Sélections de l’équipe
Laissez le drame se dérouler. La musique orchestrale réunit cordes, cuivres, bois et percussions percutantes, souvent agrémentés de subtiles couches électroniques, pour une ampleur cinématographique.
Bonnes utilisations de la musique orchestrale
- bandes-annonces et teasers ;
- musiques de films et courts métrages ;
- cinématiques et menus du jeu ;
- Vidéos épiques de marques et de sports.
La puissance d'un orchestre
Un orchestre complet peut murmurer avec un seul violon ou rugir avec toutes ses sections à l'unisson. Les morceaux orchestraux modernes ajoutent des percussions puissantes et des pulsations de synthétiseur à la palette classique, un style que l'on retrouve dans de nombreuses bandes-annonces de films. La dynamique est primordiale : les passages doux rendent les passages forts plus percutants. Pour les bandes-annonces, planifiez les coupes autour des moments forts. Pour les menus de jeux, choisissez une section plus calme qui peut être répétée en boucle sans fin marquée.
Créez une piste orchestrale
Décrivez-le, par exemple une montée en puissance orchestrale épique avec des cuivres et des tambours taiko pour une bande-annonce, et Mubert Render créera un morceau original. D'autres musiques de films sont disponibles sur la page Cinématique .
Licence
Chaque morceau est libre de droits et assorti d'une licence claire. Le contenu de chaque formule est détaillé sur la page de licence .
