Musique triste libre de droits

Créer un moment fort avec une musique de fond triste

La musique peut influencer l'émotion d'une scène bien plus qu'on ne le croit. Au cinéma, elle est un outil essentiel qui peut véritablement faire le succès ou l'échec d'une production. Trouver le juste équilibre entre la musique et l'action à l'écran est primordial pour captiver les spectateurs.

Si la musique prend le pas sur la scène ou si les images ne sont pas en harmonie avec elle, la scène risque de tomber à plat. Un manque d'harmonie entre les images et le son peut nuire à l'engagement du public.

N'oubliez pas que, pour créer une scène marquante à l'écran, il est essentiel de trouver un équilibre entre ce que le spectateur voit et ce qu'il entend. Une musique de fond appropriée doit accompagner l'action sans distraire le spectateur.

Aujourd'hui, nous souhaitons explorer comment les artistes utilisent de la musique triste libre de droits dans leurs productions pour créer des scènes saisissantes.

L'acquisition de licences musicales ne doit pas forcément coûter une fortune, c'est pourquoi nous allons également vous indiquer où trouver de la musique de fond triste et libre de droits pour votre prochaine production.

Choisir la meilleure musique triste pour votre projet

Le choix de la musique pour un projet visuel, qu'il s'agisse d'un documentaire, d'un court-métrage ou d'un compte rendu d'événement, exige une réflexion approfondie. Il convient tout d'abord de se demander quels types d'instruments intégrer au projet, car certains se prêtent mieux à certains styles musicaux que d'autres.

Comme l'a dit un jour Willie Nelson,

« On ne peut pas jouer une chanson triste au banjo. »

Dans une étude récente menée par des musiciens professionnels de l'Université d'État de l'Ohio , des chercheurs ont demandé à un groupe de musiciens d'identifier les instruments qu'ils jugeaient les plus adaptés à la création de musique triste. Parmi les 44 instruments occidentaux étudiés, la majorité des musiciens ont estimé que le piano, le violon, le violoncelle, l'alto et la voix humaine étaient les plus efficaces pour produire une musique mélancolique.

L'hypothèse qui a suivi l'étude était que certains instruments possédaient la capacité de produire des sons graves au timbre sombre à intervalles rapprochés, un ensemble unique de caractéristiques que l'on ne retrouve pas dans tous les instruments.

Bien entendu, les chercheurs estimaient également que d'autres variables devaient entrer en jeu, notamment le tempo, l'énergie et le contexte visuel.

Pour choisir la musique triste idéale pour votre projet, il est préférable de rechercher des chansons qui utilisent ces instruments, car elles peuvent avoir un impact considérable sur votre projet.

L'importance du contexte visuel dans la composition

Pour comprendre et interpréter ce qui se passe à l'écran, le spectateur recherche des indices visuels. La musique de fond peut agir comme un liant, créant une continuité entre les plans d'une scène, contribuant ainsi à l'intensité émotionnelle et à la force de la scène.

Le spectateur réagira émotionnellement à la musique de fond en fonction de ce qu'il voit dans la scène.

Prenons comme exemple une scène de la série populaire Stranger Things

Alors qu'Eleven ouvre une lettre de Hopper, une douce musique de fond s'installe. Pendant sa lecture, le spectateur découvre des plans du passé, du présent et du futur. Bien que visuellement distincts, ces plans sont liés par la musique continue, créant ainsi un impact émotionnel.

Ce faisant, le public comprend mieux comment chacun de ces personnages gère des émotions telles que le chagrin, la peur et la tristesse. La véritable beauté de la scène réside dans la manière dont la musique, d'abord douce, se transforme progressivement en un déferlement sonore d'émotions au fil de la scène.

Utiliser le tempo pour créer la bonne énergie

Si vous composez une musique que vous souhaitez rendre triste ou émouvante, privilégiez un tempo lent. L'un des meilleurs repères pour le tempo en musique est le rythme cardiaque humain, car tous deux sont mesurés en battements par minute (BPM).

Votre fréquence cardiaque au repos, que vous soyez allongé ou assis devant la télévision, est d'environ 60 battements par minute (BPM). Pour une musique triste, il est préférable de choisir un tempo entre 50 et 80 BPM afin de correspondre à votre fréquence cardiaque au repos et à l'énergie émotionnelle qu'elle véhicule.

Où trouver des licences pour de la musique de fond triste libre de droits

L'acquisition des droits d'utilisation de plusieurs heures de musique protégée par le droit d'auteur peut s'avérer coûteuse et chronophage. Engager des musiciens pour composer la musique de fond mélancolique idéale pour votre projet peut prendre encore plus de temps et coûter encore plus cher.

Pour ces raisons, de nombreux créateurs de contenu utilisent Mubert. Grâce à sa plateforme d'IA, Mubert vous permet de générer une musique unique et de haute fidélité pour votre projet en saisissant des variables telles que le genre, l'ambiance et le tempo.

Que vous ayez besoin de musique triste pour piano ou pour violon, libre de droits, vous trouverez ce que vous cherchez grâce au générateur de chansons tristes unique en son genre de Mubert.