Mubert Artista: Richard Youngs

O padrinho do underground britânico, que já lançou mais de 100 álbuns, experimenta com a voz e diversos instrumentos — da guitarra e acordeão ao shakuhachi, theremin e dulcimer. Com várias gerações crescendo e venerando sua música, Richard Trabalhou com grandes gravadoras independentes como Jagjaguwar e Ba Da Bing!, além de lançar trabalhos de forma independente. Sem rótulo para fãs Em edições de menos de 10 exemplares. Transitando entre o tradicional e o vanguardista, seu principal interesse é ser ele mesmo.

O que você gostou no processo de criação musical com IA? Quais partes foram interessantes?

Acho que existe um equívoco de que, na música experimental, tudo é permitido. Bem, é e não é. Muitas vezes trabalho com regras muito rígidas – é isso que a torna experimental. Na ciência, todo experimento tem parâmetros, mesmo que você atribua valores aleatórios a certas variáveis. Então, existe uma disciplina. O que eu gostava em fazer música para o Mubert O projeto exigia essa disciplina. Eu tinha que me ater a uma fórmula de compasso, uma tonalidade, um certo número de compassos e certas faixas de frequência. Tornou-se um trabalho muito interessante – o que eu poderia fazer dentro desses limites tão precisos? Cada loop era um mini-experimento.

De que novas maneiras podem MubertA tecnologia de 's pode ser aplicada?

Sim, pode ser música de fundo. Pode ser usada em restaurantes, vídeos e podcasts. Mas, o mais interessante é que acredito que a IA seja uma ferramenta maravilhosa para criar música para ser ouvida como música. Os algoritmos são, em muitos aspectos, a própria composição. Estou curioso para ver como esses algoritmos se desenvolvem. Será que eles conseguirão passar por algum tipo de teste de Turing, em que não seja possível distinguir se a música é algorítmica ou humana?

As tecnologias estão evoluindo mais rápido do que nunca e se tornando parte do nosso dia a dia. Os músicos devem se adaptar a essas mudanças e como? Quais disciplinas eles devem aprender para estarem preparados para a indústria?

Não acho que os músicos tenham que fazer nada além do que desejam. Se quiserem usar uma tecnologia específica, se isso os entusiasma, ótimo. Se não for algo que sintam vontade de explorar, que assim seja.

Na sua opinião, como a música será consumida num futuro próximo? E como será criada?

Não tenho certeza se existe uma resposta simples. A música opera em tantos níveis e de tantas maneiras. O canto gregoriano não vai mudar a forma como ela funciona. A música gerada por computador provavelmente mudará. Talvez se torne mais sensível ao erro humano.

Para muitos músicos, dominar a informática e a programação é essencial. Você já tentou programar? Como foi a experiência? Quão fácil é usar? MubertNesse sentido, qual é a plataforma da [nome da empresa]? A interface deve ser simplificada ou, por outro lado, incluir mais recursos, dando mais controle aos usuários?

Já experimentei o SuperCollider. Gostei de apertar o play depois que a programação estava concluída e dos resultados surpreendentes. Mas o processo em si não me agradou tanto. Pareceu-me um pouco distante do motivo pelo qual toco um instrumento. Uma parte de mim adoraria ver... Mubert desenvolver até o ponto em que possa ser tocado como um instrumento – isso permitiria que os usuários decidissem qual nível de controle desejam. Mas, ao mesmo tempo, a alegria de Mubert É que faz tudo isso por você! É IA – pensa por si só, para que o usuário não precise se preocupar!

O ouvinte é um cocriador se simplesmente modifica as composições de acordo com seus gostos? A plataforma deveria oferecer mais ferramentas para permitir que o público experimentasse e modificasse as ideias? Como seriam essas ferramentas?

É um pouco como mixagem, talvez. Em que ponto isso se torna criativo? Há uma enorme diferença entre eu ajustar os controles de tom do meu amplificador de reprodução e, digamos, uma mixagem dub. Mas acho que um aspecto interessante disso é... Mubert A questão é que não se trata de mais uma DAW, que não possibilita a expressão artística. Ela faz isso por você.

A cocriação musical com IA, em teoria, transforma o algoritmo em um cocompositor. Você concorda com essa afirmação? Qual a sua opinião sobre isso? Como esse conceito se aplica a direitos autorais e propriedade intelectual?

Sim, concordo. E forneci alguns loops para o algoritmo ouvir o que ele faria. Queria que ele fizesse sua mágica e me surpreendesse. Quando ouvi o que o algoritmo estava fazendo com meus sons, fiquei fascinado. Estranhamente, não senti mais que era minha música. Então, não sei bem como me sinto em relação a ser minha propriedade intelectual. E um algoritmo pode reivindicar isso?