A presença dos serviços de streaming eliminou a necessidade de ir ao cinema ou a shows. Os consumidores de conteúdo desfrutam da abundância de ofertas do Spotify, Netflix e outros. Plataformas como Instagram e Snapchat lançam novas soluções para tornar as histórias mais interessantes e fáceis de compartilhar em todo o mundo. A era do streaming de conteúdo mudou a vida das pessoas comuns e dos profissionais da indústria musical. No entanto, a positividade dessa mudança no contexto de músicos, gravadoras e dos próprios serviços de streaming é bastante questionada. A questão das políticas de direitos autorais e royalties é uma espada de Dâmocles pairando sobre a relação entre produtores de conteúdo e as grandes marcas que o fornecem.

Desde o início dos serviços de streaming, seu modelo de negócios não permitia pagamentos precisos aos detentores de direitos autorais. Serviços como o Spotify eram obrigados a pagar entre US$ 750 e US$ 15,000 em indenizações legais por cada música reproduzida sem licença. Numerosos processos judiciais e prejuízos milionários resultaram em um grande drama. No início de 2018, nos EUA Conselho de royalties de direitos autorais A Comissão Reguladora de Música (CRB) emitiu uma decisão para aumentar os royalties que a Apple Music, o Spotify e uma infinidade de outros serviços menores devem pagar aos músicos e editoras. As taxas legais de direitos autorais mecânicos da CRB para o período de 2018 a 2022 implicam um aumento de 10,5% para até 15,1% da receita.

Para todos os serviços de streaming que buscam soluções, criamos a nossa. música API

Enquanto as celebridades se sentiram aliviadas e comemoraram um pouco de justiça, os serviços de streaming anunciaram que não iriam acatar a decisão de forma alguma. Amazon, Spotify, Pandora e Google expressaram sua intenção de recorrer das determinações. As novas taxas legais foram apoiadas pela Associação Nacional de Editores Musicais (NMPA) — havia uma esperança de que o gelo finalmente derretesse e todos pudessem ficar felizes. E essa esperança foi destruída quando os gigantes do streaming decidiram processar compositores e reduzir seus lucros em três vezes. Aliás, o Apple Music pareceu ser a única marca a aceitar as novas regulamentações, que foram bem recebidas pelos músicos.

Então: esses apelos são uma surpresa? Não. A guerra entre as grandes empresas de tecnologia e a indústria fonográfica continua? Definitivamente. A questão é que a estratégia militar escolhida não é vantajosa para todos. Vamos para outro continente e ver se as coisas são diferentes por lá.

A resposta europeia: Artigo 13

Os anos de debates sobre o problema dos direitos autorais culminaram na emissão de uma diretiva pelo Parlamento Europeu. Desnecessário dizer que, devido à sua natureza controversa, a diretiva gerou ainda mais debates. Em 15 de abril, o Conselho Europeu votou pela adoção da diretiva sobre direitos autorais aprovada pelo Parlamento Europeu. Com exceção de 19 Estados que votaram a favor, Suécia, Polônia, Holanda, Luxemburgo, Itália e Finlândia votaram contra. Eslovênia, Bélgica e Estônia preferiram manter-se neutras e se abstiveram na votação. Do ponto de vista do primeiro-ministro polonês, por exemplo, a diretiva representa uma ameaça à liberdade de expressão e à censura. Mas, falando sério, será mesmo?

O Artigo 13 é a diretiva que visa limitar o compartilhamento de conteúdo em plataformas online. Mais especificamente, os serviços online são obrigados a excluir conteúdo protegido por direitos autorais. Assim, a responsabilização por infrações desloca o foco para o lado dos criadores — para que os artistas possam receber a remuneração que lhes é devida. Não é difícil imaginar a reação do Facebook, Google, Netflix, Amazon, eBay e todos os serviços de streaming. As gigantes da tecnologia não hesitaram em criticar duramente a diretiva do Artigo 13, alegando que ela matará a inovação, inibirá a troca de informações e impedirá o crescimento econômico. Enquanto organizações de mídia e música, e a Sociedade de Autores, aplaudem, os serviços de streaming, que se tornaram centros criativos para milhões de pessoas, serão destruídos.

Em suma, a abordagem regulatória para a relação entre criadores de conteúdo e seus provedores simplesmente não funciona. O reconhecimento dos artistas, de seu talento e trabalho exercerá muita pressão sobre a indústria do streaming. E o que quero dizer com pressão é que o compromisso com royalties exorbitantes é incompatível com a vida deles. O consumo de conteúdo pode mudar seus padrões de uma forma difícil de imaginar. É por isso que algumas plataformas buscam soluções em outra direção — onde a tecnologia está presente.

Por que o TikTok adquiriu a Jukedeck?

No final de julho, a mídia especializada em tecnologia foi bombardeada com a notícia de que o TikTok e a ByteDance, empresa por trás do projeto, adquiriram a Jukebox, uma startup britânica. Os brilhantes britânicos são especializados no desenvolvimento de softwares de música gerada por inteligência artificial. Bem, todos sabemos do que se trata o TikTok: o projeto é voltado para vídeos curtos sincronizados com música. Historicamente, o TikTok tem se esforçado para resolver todas as questões de licenciamento e direitos autorais. Basicamente, o que aconteceu foi que o TikTok percebeu as vantagens e oportunidades oferecidas pela música generativa — aquela criada por algoritmos. Em primeiro lugar, música generativa É livre de royalties e as plataformas podem ficar tranquilas e esquecer grandes prejuízos. Em segundo lugar, os usuários desfrutam de uma experiência incomparável e maior controle criativo.

E quanto ao Snapchat e ao Instagram?

O Snapchat passou algum tempo negociando com a Universal Music Group, a Warner Music Group e a Sony Music Entertainment em busca de opções adequadas para incorporar músicas licenciadas em vídeos. Como resultado, os usuários teriam acesso a vastos catálogos musicais para tornar suas publicações mais interessantes. Nesse caso, estamos falando de um acordo de licenciamento específico, semelhante ao que o Facebook firmou em 2018. No ano passado, a empresa de Zuckerberg concluiu acordos com as três gravadoras para que seus usuários pudessem publicar músicas licenciadas. Isso também se aplica ao Messenger, Oculus e Instagram. Portanto, se você é um músico ou editor independente, é compreensível que não goste do Facebook. Afinal, os pagamentos não são baseados em reproduções reais.

Novamente, esses acordos envolvem dezenas de milhões de dólares para as plataformas. O problema que persiste há anos ainda não foi resolvido — no que diz respeito à rentabilidade e à relação custo-benefício dessas empresas. Mubert O serviço de streaming está entre os mais populares da App Store há algum tempo, pois oferece a infraestrutura necessária para atender a todos os públicos — sejam estudantes, empresários ou produtores musicais em busca de um nicho de mercado. Os desenvolvedores adotaram uma abordagem diferente para apresentar soluções sob demanda para serviços online como Snapchat e Instagram.

Zen 8 é um aplicativo independente desenvolvido especialmente para histórias. A música em loop é uma playlist infinita compilada por algoritmos de IA. Os usuários podem criar suas histórias e adicionar acompanhamento musical exclusivo e personalizado. O diferencial do Zen 8 em relação a outros produtos é a qualidade: a tecnologia funciona como um maestro que trabalha com um enorme banco de dados de sons criados por humanos. Ela orquestra esses sons e padrões, organizando-os na sequência que o usuário deseja naquele momento, em determinadas circunstâncias. O aplicativo gera músicas em todos os gêneros modernos: desde... estouro para Casa para Trance e muito mais. Além disso, os desenvolvedores do aplicativo se preocuparam bastante com sua estética e facilidade de uso — quatro passos são suficientes para ouvir uma trilha sonora exclusiva nas histórias.

A música é crucial para a experiência do usuário e influencia a decisão do cliente de permanecer ou abandonar um produto ou serviço — isso é um axioma. Ao mesmo tempo, a música funcional, ou muzak, está em ascensão, e projetos baseados em inteligência artificial irão se multiplicar rapidamente. Empresários serão empresários: sempre buscarão maneiras de reduzir custos e obter lucro. A capacidade de não abrir mão da qualidade será um diferencial de sucesso, e grandes marcas se concentrarão em quem produz seus produtos de forma ética.