경계 없는 생성적 구성 Mubert 참여 아티스트들은 지리적, 장르적 경계를 허물고 있으며, 그중에는 인도네시아의 아방가르드 포크 아티스트 세냐와(Senyawa), 영국의 관객 없는 언더그라운드 음악을 선보이는 헬레나 셀레(Helena Celle), 리처드 영스(Richard Youngs), 아스트랄 소셜 클럽(Astral Social Club), 플런더포닉 일렉트로닉 음악을 하는 에르고 피즈미즈(Ergo Phizmiz)와 보이치에흐 쿠차르치크(Wojciech Kucharzcyk), 그리스의 대표적인 프로듀서 제이 글래스 덥스(Jay Glass Dubs)와 어비스 X(Abyss X), 미국의 현대 음악을 선보이는 8ULENTINA, 달리보르 크루즈(Dalibor Cruz), 트리스탄 아프(Tristan Arp), 그리고 우크라이나의 독창적인 아티스트 에탑 카일(Etapp Kyle)과 믈린 파츠(Mlin Patz) 등이 있습니다. 

디지털 미디어와 알고리즘의 도움으로 생성 음악은 AI 음악 도구의 새롭고 매혹적인 세계로 변모했습니다. 2016년부터 Mubert 차세대 진취적인 프로듀서와 작곡가들이 자신만의 방식으로 생성형 시스템을 활용할 수 있도록 지원하는 선도적인 서비스 중 하나입니다.

이번 협업에 참여한 리처드 영스가 프로젝트에 대한 자신의 생각을 공유합니다. "실험 음악에서는 뭐든지 허용된다는 오해가 있는 것 같아요. 물론 허용되는 부분도 있고 그렇지 않은 부분도 있죠. 저는 종종 아주 엄격한 규칙을 따르는데, 그게 바로 실험 음악의 특징이라고 생각해요. 과학에서도 모든 실험에는 매개변수가 있잖아요. 특정 변수에 임의의 값을 설정하더라도 말이죠. 그러니까 실험 음악에도 규율이 있는 거예요. 제가 음악을 만들면서 가장 좋았던 점은 바로 이런 엄격한 규칙들을 따르는 것이었어요." Mubert 이 프로젝트는 바로 그런 규율이었습니다. 박자표, 조성, 마디 수, 주파수 범위 등 정해진 제약을 지켜야 했죠. 그 덕분에 아주 흥미로운 작업이 되었어요. 이처럼 엄격한 제약 안에서 무엇을 할 수 있을까 고민하게 됐습니다. 각각의 루프는 마치 작은 실험 같았어요."

Astral Social Club의 Neil Campbell이 다음과 같이 덧붙였습니다. “제가 협업에서 가장 흥미를 느끼는 부분은 협업자가 제가 절대 하지 않을 일을 할 때입니다.” Mubert 정말 기대 이상이었어요. 처음 결과를 들었을 때 너무 궁금해서 밤늦게까지 들을 수가 없었어요. 다음엔 무슨 일이 일어날지 너무 궁금했거든요. 정말 좋았습니다!

주요 임무는 다음과 같습니다. Mubert 이 플랫폼의 목표는 창작자들을 지원하고 보호하는 것입니다. 이러한 목표를 염두에 두고 음악에 대한 열정을 바탕으로, 플랫폼 개발팀은 사운드 프로듀서들이 손쉽게 음악을 향상시킬 수 있도록 다양한 기능을 구축했습니다. 

전 세계적으로 2만 건 이상의 다운로드를 기록한 음악 플랫폼 Mubert 무한한 가능성을 창출할 수 있도록 크리에이터와 브랜드에 영감을 주고 역량을 강화합니다. AI를 활용한 저작권료 없는 음악100개가 넘는 장르와 다양한 속성을 통해 원하는 음악을 쉽게 찾을 수 있습니다. Mubert 사용자는 오디오 트랙을 즉시 생성할 수 있습니다.