영적인 마음가짐으로 일에 접근하기 기독교의 천상의 정신의 음향 공간에 맞춰 조율한다 — 그러므로 셀레스7E 이 별명은 네베스니의 음악과 비주얼 모두에 영향을 미치고 반영됩니다.

이 디지털 아티스트는 여러 작품을 발표했습니다. 기호미국 레이블로 "진보적인 전자 음악"에 집중하고 있으며, NTS, Rince, Radar Radio 등의 서비스에서 여러 게스트 믹스를 선보였습니다.

CELES7E의 모든 스트리밍 방송을 다음에서 들어보세요. Mubert 앱

AI를 이용해 음악을 만드는 과정에서 어떤 점이 좋았나요? 특히 흥미로웠던 부분은 무엇이었나요?

Mubert 이는 AI가 중개자 역할을 하는 집단 지성 협업입니다. 마치 오케스트라 지휘자가 디지털 마스터 핸드로 모든 연주자를 하나로 모으는 것과 같습니다. 다이내믹 트랙은 재생할 때마다 독특한 경험을 선사합니다. 이러한 서비스를 활용하는 것은 저에게 매우 흥미로운 경험이었습니다.

기술은 그 어느 때보다 빠르게 발전하고 있으며 우리 일상생활의 일부가 되어가고 있습니다. 음악가들은 이러한 변화에 적응해야 할까요? 어떻게 적응해야 할까요? 음악 산업에 대비하기 위해 어떤 분야를 배워야 할까요?

세상이 변함에 따라 음악가들도 음악에 대한 'I'형 전문가에서 변화하는 산업에 적응하는 'Ж'형 전문가로 변모해야 합니다. 오늘날 모든 음악가는 더욱 열린 마음으로 모든 장르를 소화할 수 있어야 하고, 미학과 맥락을 이해해야 한다고 생각합니다. 진정한 장르 유동적 음악가로서 시각적인 요소에도 능숙해야 하는데, 이는 오늘날 마케팅 측면에서 매우 중요하기 때문입니다.

당신 생각에 가까운 미래에 음악은 어떻게 소비될까요? 그리고 어떻게 창작될까요?

저는 음악이 기능적 디자인의 한 요소처럼, 스타트업의 UX에서 볼 수 있는 기능적 요소들을 기반으로 발전했으면 좋겠습니다. 미래에는 이러한 메타 트랙들이 수백 명의 아티스트들이 함께 아름다운 작품을 만들어내는 고도화된 협업 예술 형태로 진화할 것이라고 생각합니다.

셀레스7E

만약 청취자들이 당신의 곡을 자신만의 버전으로 만들 수 있도록 해주는 도구들을 개발한다면, 그 "도구 상자"는 어떤 모습일까요? 청중이 당신의 곡을 바꾸는 것에 대해 전반적으로 어떻게 생각하시나요?

이건 UI/UX에 관한 질문에 더 가깝지만, 제 생각에는 Mubert 좋아요/싫어요 버튼을 제안함으로써 알고리즘을 더욱 똑똑하게 만들고 있다는 점에서 올바른 방향으로 나아가고 있습니다.

AI와 함께 음악을 만드는 과정이 당신의 창의력에 어떤 영감을 주었나요? 평소 음악을 작곡하는 방식과 비교했을 때 어떤 점이 달랐나요?

Mubert 이런 독특한 메타 트랙을 통해 단순한 "한 줄짜리" 음악이 아닌, 제 창의력의 깊이를 탐구할 기회를 얻게 됩니다. 이는 단지 순간적인 즐거움에만 머무르지 않고, 작곡에 있어 미래지향적인 사고를 자극합니다. 여러 뮤지션이 협업할 때는 더욱 흥미로운 결과물이 나오기도 합니다. 일반적인 트랙을 작곡하는 것보다 더 어렵다고 생각하지만, 그만큼 작곡에 대한 더 깊은 이해를 얻고, 스케일이나 BPM과 같은 특정 트랙의 틀 안에서 다양성과 유연성을 추구하게 됩니다.