게임 개발자들은 "게임플레이가 최고다"라고 말하곤 하지만, 플레이어들에게 왜 몇 년이 지나도 같은 게임을 다시 플레이하는지 물어보면 거의 항상 음악을 꼽습니다. 진심으로, 테트리스의 4마디 반복되는 멜로디가 얼마나 빨리 머릿속에 떠오르는지, 또는 더 라스트 오브 어스에서 구스타보 산타올라야의 애절한 기타 선율이 메뉴 화면이 뜨기도 전에 어떻게 조엘과 엘리의 세계로 다시 빠져들게 하는지 생각해 보세요.

게임 후 오랜 시간이 지난 후 그래픽의 시대가 변하고 게임 메커니즘이 발전하면서, 훌륭한 구성이 이루어졌습니다. 여전히 오래된 비디오 게임을 시대를 초월하는 것처럼 느껴지게 만듭니다. 분위기를 조성하고 모든 장면에 감정을 더하기 때문입니다. 

많은 사람들이 모르지만, 기억에 남는 게임 사운드트랙 중 상당수는 기본적인 장비만 갖춘 재택근무 작곡가들이 만든 것입니다. 값비싼 장비나 오랜 훈련이 필요한 것도 아닙니다. 영화나 앨범과 달리 게임에서 음악이 어떻게 다르게 작용하고 화면 속 상황에 어떻게 적응하는지 이해하기만 하면 됩니다. 

초보자를 위한 팁: 비디오 게임 음악 제작

게임 음악 작곡은 글쓰기와는 전혀 다릅니다. 일반적인 노래는 앨범 수록곡의 경우 사람들이 한 번 듣고 좋아하는 부분만 골라 듣는 경우가 많지만, 게임에서는 플레이어들이 30초짜리 반복 재생되는 음악을 3시간 동안 계속 들어야 할 수도 있습니다. 이는 모든 것을 바꿔놓죠. 게임 음악은 사람들의 머릿속에 맴돌 만큼 중독성이 있어야 하지만, 100번을 반복해서 들어도 음소거하고 싶지 않을 만큼 은은해야 합니다.

어떻게 작곡할 수 있나요? 그런 트랙을 원하시나요? 여기서 배우게 될 기술들이 도움이 될 겁니다. 

적절한 도구를 선택하되, 너무 깊이 생각하지 마세요.

먼저 디지털 오디오 워크스테이션(DAW)을 선택해야 하는데, 게임 음악에 완벽한 DAW는 없습니다. 몇 가지 DAW를 직접 사용해 보시길 권해드립니다. 

  • Reaper는 60일 무료 체험 기간을 제공하며 가격은 단 60달러로 매우 합리적입니다. 
  • Logic Pro X는 Mac에서 아주 잘 작동합니다.
  • Cubase와 Ableton Live는 서로 다른 작곡 스타일을 위해 만들어졌습니다.

하나를 선택해서 다운로드하고 음악 제작을 시작하세요. 나중에 언제든지 다른 앱으로 바꿀 수 있고, 배운 기본기는 다른 앱에도 적용됩니다. 

하드웨어 측면에서 보면, 간단한 MIDI 키보드는 마우스로 음을 클릭하는 것보다 작업 속도를 dramatically 향상시켜 줍니다. 오디오 인터페이스와 괜찮은 헤드폰도 도움이 되지만, 처음 시작할 때는 필수적인 것은 아닙니다.

당신의 진로가 달려있는 것처럼 공부하세요

영감을 주는 게임 음악을 분석해 보세요. Hollow Knight, Ori and the Blind Forest, Celeste 등 다양한 게임의 레퍼런스 트랙을 DAW로 직접 불러와 체계적으로 분석할 수 있습니다.

템포 선택에 주의를 기울이고, 탐험 테마는 보통 70~90 BPM 정도인 반면 액션 시퀀스는 120~140 BPM까지 올라가는 것을 관찰하세요. 악기 편성 패턴과 멜로디 윤곽을 연구해 보세요. 작곡가들은 어떻게 기억에 남는 후크와 반복 연주에도 질리지 않는 부분을 균형 있게 조화시키는지 살펴보세요.

그다음에는 좋아하는 곡의 짧은 부분을 음표 하나하나 따라 만들어 보세요. 처음에는 지루하게 느껴질 수 있지만, 혼자서는 몇 년이 걸려야 발견할 수 있는 작곡 기법들을 자연스럽게 익히게 될 겁니다. 또한, 발견하게 되는 패턴들은 여러분의 작곡에 유용한 도구가 될 것입니다.

루프 마스터하기

여러분의 음악은 잠재적으로 몇 시간 동안 끊김 없이 재생되어야 하며, 끝부분은 화성적, 리듬적으로 자연스럽게 시작 부분으로 돌아가야 합니다. 따라서 간단한 30초짜리 루프를 만들어 연습하고, 기본적인 코드 진행을 만들고, 멜로디를 추가한 다음, 10번 반복했을 때 지루하지 않은지 테스트해 보세요. 만약 지루하다면, 코드를 단순화하세요. 가능하면 루프의 끝부분을 도미넌트 코드로 마무리하여 자연스러운 흐름을 만들어내세요. 트랙이 다시 시작될 때 해소되는 자연스러운 긴장감. 

트랙만 생각하지 말고 레이어를 고려하세요.

현대 게임 음악은 화면에서 일어나는 상황에 따라 다양한 음악적 요소가 나타나거나 사라지는 적응형 시스템을 사용합니다(탐험 시에는 배경 음악, 전투 시에는 드럼, 스토리 전개 시에는 현악기 등).

비디오 게임 트랙을 여러 개의 개별 트랙으로 분리하는 방법을 생각해 보세요. 예를 들어, 다음을 참고하세요. Mubert의 공포 테마 섬세한 겹겹이 쌓인 긴장감이 어떻게 고조되는지 들어보기 위해서.

기분에 맞는 장르를 선택하세요

각 게임 장르마다 플레이어들이 기대하는 음악적 특징이 정립되어 있습니다. 예를 들어, 오케스트라 편곡은 다음과 같은 장르에서 흔히 들을 수 있습니다. 공상 RPG, 신나는 록 음악 도로 여행 게임과 재즈의 영향 형사 게임 음악은 익숙한 요소들을 활용하지만, 거기에 얽매일 필요는 없습니다. 가장 기억에 남는 게임 음악은 바로 그런 익숙한 요소들에 자신만의 개성을 더한 결과물이기 때문입니다. 

멜로디는 기억하기 쉽도록 하되, 지나치게 과하지 않도록 하세요.

플레이어들은 여러분이 만든 테마곡을 수없이 듣게 될 것이므로, 귀에 쏙 들어오면서도 짜증스럽지 않아야 합니다. 오리지널 마리오 오버월드 테마곡은 복잡한 리듬과 큰 멜로디 변화 때문에, 혹은 어쩌면 바로 그 점 때문에 여전히 명곡으로 남아 있습니다. 머릿속에 맴돌 만큼 따라 부르기 쉬우면서도, 반복해서 들을수록 새로운 매력을 느끼게 하는 세련된 곡입니다.

간단하고 기억하기 쉬운 구절부터 시작하세요. 흥얼거려 보세요. 멜로디를 쉽게 부를 수 없다면 연주자들도 기억하지 못할 가능성이 큽니다. 

하지만 "단순하다"는 것이 "지루하다"는 뜻은 아니라는 점을 기억하세요. 리듬감을 더하거나, 악기 간에 주고받는 패턴을 사용하거나, 멜로디가 시간에 따라 미묘하게 변화하도록 해보세요.

작곡 과정을 체계화하세요

전문 작곡가들은 그저 앉아서 영감이 떠오르기만을 바라는 것이 아닙니다. 그들은 곡의 목적, 분위기, 악기 구성, 기술적 요구 사항 등을 상세히 설명하는 기획안을 작성합니다. 

작곡하기 전에 DAW에서 마커를 사용하여 곡의 구조를 설정하세요. 간단한 형태라도 각 섹션의 목표를 명확하게 설정하는 데 도움이 될 것입니다. 

모든 것을 맥락 속에서 테스트하세요

초보자들이 가장 흔히 저지르는 실수는 게임 플레이에서는 어색하게 들리는 아름다운 음악을 만드는 것입니다. 음악은 단독으로 들었을 때 훌륭하게 들리는 것이 아니라, 항상 게임을 플레이하면서 테스트해야 합니다. 게임 플레이와 함께 음악을 경험해야만 균형을 미세하게 조정할 수 있습니다.

생산 분석을 통해 배우세요

전문 비디오 가져오기 게임 사운드트랙을 DAW로 가져와서 제작 과정을 연구해 보세요. 기술. 다음 사항에 유의하세요:

  • 서로 다른 계측기가 차지하는 주파수 공간의 크기;
  • 리버브가 믹스를 흐릿하게 만들지 않고 깊이감을 더하는 방법;
  • 압축이 어떻게 모든 것을 균형 있게 유지하는지. 

스테레오 이미징 또한 중요합니다. 중요한 게임플레이 요소는 중앙에 위치하는 경우가 많지만, 분위기 있는 사운드는 넓게 퍼집니다.

다양한 분위기와 스타일을 시도해보고 싶다면, 다음을 시도해 보세요. Mubert음악 생성기입니다. 아이디어를 빠르게 프로토타입으로 만들거나 자신만의 작곡에 대한 영감을 얻을 수 있습니다.

보너스 팁

취미로 즐기는 사람과 전문가를 구분 짓는 몇 가지 비밀이 있습니다. 

아이디어 파일을 만들어 두세요

일부 작곡가들은 나중에 기억할 수 있을 거라고 생각해서 수백 개의 훌륭한 아이디어를 잊어버립니다. 하지만 미리 말씀드리자면, 기억해낼 가능성은 거의 없습니다. 그러니 처음부터 아이디어를 구체화하세요. 휴대폰에 간단한 음성 메모 폴더를 만들거나 DAW에서 기본적인 프로젝트 파일을 시작하세요. 

사운드 팔레트를 구축하세요

전문가들은 항상 작곡하기 전에 악기를 먼저 고른다. 단 하나의 음표. 모든 작곡 현악기, 피아노, 전자음악적 질감을 활용한다는 것을 알게 되면 결정이 명확해집니다.

음악 이론을 배우되, 완벽한 지식을 기다리지 마세요.

초보자들이 저지르는 최악의 실수는 작곡을 하기 전에 모든 코드 확장과 모달 인터체인지를 이해해야 한다고 생각하는 것입니다. 가치 있는 것이라면 무엇이든 좋습니다. 음악 이론은 도구일 뿐 필수 조건이 아니므로, 지금 알고 있는 지식을 바탕으로 음악을 만들어 보세요. 이해가 안 되는 부분이 있으면 찾아보세요. 

각각의 습관은 다음과 같은 결과를 가져올 것입니다. 다음 프로젝트를 좀 더 전문적으로 만들어 보세요. 최고의 프로젝트를 따내는 작곡가들이 반드시 가장 재능 있는 음악가인 것은 아닙니다. 그들은 단지 자신의 창의성을 체계화했을 뿐입니다.

비디오 게임 음악 작곡가가 되는 방법은 무엇일까요?

방구석 음악 프로듀서에서 전문 게임 작곡가로 가는 길에는 당연히 음악적 재능이 필요하지만, 게임 음악을 작곡하기 전에 거쳐야 할 중요한 단계들도 있습니다.

  1. 앞서 말씀드렸듯이, 탄탄한 DAW와 해당 소프트웨어에 대한 완벽한 이해는 물론, 적응형 음악, 다이내믹 믹싱, 게임 엔진에서의 오디오 구현 방식과 같은 중요한 음악 개념에 대한 지식이 필요합니다. 음악 이론도 도움이 되지만, 너무 어렵게 생각하지 마세요. 여러 기법들은 직접 경험하면서 익힐 수 있습니다. 
  2. 다양한 분위기와 장르를 보여주는 3~5곡을 작곡하고, 각 곡의 길이는 2분 이내로 하며, 실제 게임에 어울릴 만한 사운드를 만들어 보세요. 게임 음악 제작 과정을 연구해 보세요. 음악 좋아하는 작품 속 캐릭터들을 참고하여 비슷한 기능을 하는 작품들을 만들어 보세요. 이 작품들도 여러분의 포트폴리오에 포함될 것입니다. 
  3. 개발자들이 모이는 곳에서 시간을 보내세요. 디스코드 서버에 참여하고, 도시에서 열리는 주말 게임잼 행사에 참석하고, 비록 학급 동료의 졸업 프로젝트에 점수를 매겨주는 대가일지라도 기꺼이 도움을 주세요. 잠재적인 파트너를 끊임없이 만날 수 있을 겁니다.
  4. 추가 팁 하나 더: X 플랫폼이나 디스코드에서 다른 작곡가들을 팔로우하면 새로운 플러그인, 믹싱 팁, 워크플로 개선 사항 등을 가장 먼저 받아볼 수 있습니다.

전문적인 음악 제작 서비스를 받으실 수는 없을 겁니다. 물론, 첫날부터 실력을 키우는 것이 중요합니다. 꾸준히 좋은 결과물을 만들어내고, 개발자들과 진정한 관계를 구축하며, 음악이 게임을 위한 도구이지 그 반대가 아니라는 점을 이해하는 것이 이 길에서 가장 중요한 요소입니다. 

시험 Mubert

완성도 높은 게임 음악이 필요하지만 직접 작곡할 시간이 부족하다면, Mubert'의 AI 엔진이 도와드리겠습니다. 한번 사용해 보세요. Mubert Render이 프로그램은 독창적인 트랙, 루프, 믹스 또는 짧은 징글을 1분 이내에 생성할 수 있으며, 결과물은 저작권료 없이 사용할 수 있습니다. "8비트 보스 테마" 또는 "로파이 탐험 루프"와 같은 텍스트 프롬프트를 입력하고, 형식과 길이를 선택한 다음, 생성 버튼을 누르기만 하면 됩니다. 생성기는 이미 깔끔하게 루프되는 다운로드 가능한 MP3 파일을 생성합니다.

게임 개발자들은 플랫폼 개발자에게 감사를 표합니다. API이 기능은 게임 플레이 상황에 맞춰 실시간으로 전환되는 적응형 트랙을 스트리밍합니다. 또한 분위기, 장르 또는 활동별로 미리 만들어진 컷을 찾아 장면에 맞는 변형을 거의 즉시 생성할 수도 있습니다.

하나의 구독으로 상업용 비디오를 시청할 수 있습니다. 프로젝트, 앱 내 루프 또는 스트림을 통해 수익을 창출할 수 있으며, 추가적인 허가 서류 작업 없이 모든 수익을 유지할 수 있습니다. 궁극적으로 직접 글을 쓸 계획이더라도 마찬가지입니다. 본인의 점수, Mubert 그레이박스 제작, 예고편 또는 프로토타입 데모에 유용한 임시방편입니다.

모바일 버전은 안드로이드 및 iOS에서 이용 가능합니다. 다운로드하세요. Mubert구글 플레이 스토어 또는 앱 스토어에서 해당 앱을 다운로드하세요. Chill, Focus, Sports, Relax 등의 카테고리 중에서 선택하면 AI가 즉시 맞춤형 연속 재생 스트림을 생성합니다. 

이 플랫폼은 수백만 개의 아티스트 제작 음원을 제공하기 때문에 결과물이 놀라울 정도로 자연스럽고, 플레이어의 몰입을 방해하는 부자연스럽거나 기계적인 요소가 전혀 없습니다.