ほとんどのミュージシャンは、自分の音楽でどうやってお金を稼げばいいのか、全く分かっていません。曲を書いて、レコーディングして、ネットにアップして、それでどうする?ストリーミング再生でお金がもらえるのは分かっていますが、ラジオ局で曲が流れたり、TikTokの動画で誰かが使ったりしたらどうなるのでしょうか?

実は、あなたの音楽は、おそらくあなたがまだ考えもしなかった方法で収入を生み出す可能性があります。あなたが作るすべての曲には、複数の収入源が構築されています。 誰がいついくら支払うのか理解するだけで十分です。

ロイヤリティはどのように機能しますか?

著作権使用料とは、楽曲が使用されるたびに、その楽曲の所有者に支払われるものです。1曲には複数の「所有者」が関与することがあります。作曲者、楽曲を管理する出版社、そして実際のサウンドレコーディングの所有者(多くの場合はレーベルですが、アーティストの場合もあります)です。楽曲がラジオで再生されたり、オンラインでストリーミングされたり、カフェで演奏されたり、ダウンロードされたり、レコードにプレスされたり、ビデオに同期されたりすると、著作権者にお金が流れます。

音楽著作権の種類

主なロイヤリティ ストリームの種類はいくつかあり、それぞれ異なる種類の使用によってトリガーされます。

公演の著作権料

おそらく最も分かりやすいでしょう。あなたの曲が公共の場(ラジオ、テレビ、近所のカフェ、ライブコンサートなど)で再生されるたびに、あなたは収益を得ます。 パフォーマンス 著作権使用料。ここでのキーワードは「公衆」です。誰かが自宅でヘッドフォンを通してあなたの曲を聴いている場合、それは演奏著作権料を発生させませんが、他の人が聞くことができる場所で演奏されている場合は、あなたには報酬が支払われます。

演奏料は必ずしも作曲家と出版社に支払われるわけではなく、 レコーディングアーティストつまり、たとえ誰かがあなたの曲を録音して大ヒットしたとしても、再生されるたびに報酬を受け取ることができます。米国では、ASCAP、BMI、SESACなどの団体がこれらの報酬を集め、会員に分配しています。

複製に対する機械的著作権料

誰かがあなたの曲を複製するたびにトリガーされます。元々はレコードのプレスやCDの製造を意味していました(そのため「メカニカル」という名前が付けられています)。現在では、ストリーミング、ダウンロード、その他あらゆる形態の複製が対象となっています。

機械的ロイヤリティが計算され、 支払われた Spotify、Apple Music、または類似のプラットフォームであなたの曲がストリーミングされるたびに、ソングライターに支払われます。これらの支払いは、ストリーミングアーティストのロイヤリティとは異なる経路で行われるため、メカニカル著作権の収集を専門とする団体に登録する必要があります。

マスターレコーディング著作権料

マスター録音使用料は、楽曲自体ではなく、楽曲の実際の録音に関係しています。演奏使用料と録音使用料が 作詞家 マスター著作権料は、出版者と同じく、録音物の所有者に支払われます。多くの場合、それはレコードレーベルですが、独立系アーティストが自らの音源をリリースする場合もあります。 マスターを所有し、直接収集することができます。

楽曲がストリーミング、ダウンロード、販売、またはライセンス供与されるたびに、著作権使用料がマスター所有者に還元されます。だからこそ、レーベルはレコーディングに多額の投資を行うのです。彼らは完成品の権利をコントロールしているからです。 

音楽と映像を融合させるための同期料金

シンクロロイヤリティは、あなたの楽曲が映画、テレビ番組、コマーシャル、ビデオゲーム、YouTube動画など、あらゆるビジュアルコンテンツと組み合わせられた際に発生します。このタイプのライセンスは、特に人気番組や大規模な広告キャンペーンであなたの楽曲が使用される場合、音楽業界で最も高額な単一収入となることがよくあります。

同期には通常、2 つの個別のライセンスが必要です。 

  • 1つは作曲料(作詞家/出版社に支払われます)
  • 1 つはマスター録音用です (特定の録音を所有する人に支払われます)。 

もしあなたが書いて録音したなら 自分で両方のストリームから収集することができます。

また、デジタル演奏使用料(非インタラクティブ デジタル ラジオ サービスの場合)、印刷使用料(楽譜、歌集、その他の印刷された曲から発生する)、著作隣接権(録音がラジオやテレビで放送された場合に追加で発生する使用料)もあります。 

実際には、1回のプレイで複数のレーンをトリガーできます。プラットフォームでトラックをストリーミングすると、 パフォーマンス 加えて、メカニカルロイヤリティ(作曲)とマスターロイヤリティ(録音)がかかります。同じトラックを商用利用する場合は、同期ライセンスについても交渉する必要があります。

ロイヤリティが支払われると誰が支払いを受けるのでしょうか?

楽曲が著作権料を稼ぎ始めると、そのお金は一人の人だけに渡るわけではありません。通常、楽曲の制作と配信に貢献した人々の連鎖が存在します。 音楽.

ソングライター

最も明白な受取人は、実際に作詞、メロディー、または編曲を書いた人です。あなたが曲を書いた場合、たとえ誰かがそれを録音してヒットさせたとしても、その曲が再生されるたびに報酬を受け取ります。それがあなたの作曲です。 著作権 仕事で。複数の人が一緒に曲を書く場合、通常はソングライター・スプリットシートと呼ばれるものを使って、誰がどの程度の割合で貢献したかを把握する必要があります。 

しかし、曲を書いた人と録音した人は必ずしも同じではありません。録音アーティストはマスター録音の著作権を所有し、全く異なる収入源から報酬を受け取ります。 印税 ストリーム。 

音楽出版社

作曲のビジネス面では、出版社が登場します。彼らはあなたの楽曲を著作権管理団体に登録し、世界中から支払いを回収し、ライセンス契約を取り扱います。標準的な出版契約では、すべての権利を50/50で分配します。 作詞家 作家の中には、両方の取り分を自分で確保するために自費出版を選択する人もいます。また、目立たない資金源から資金を集めるためのリソースが豊富な、実績のある出版社と提携することを好む作家もいます。

レコードレーベル

レコードレーベルは、ほとんどが 録音 契約により、マスター所有権はレーベルに移ります。契約を結ぶと、通常はマーケティング、流通、そして願わくばキャリアアップの見返りとして、レコーディング作品を譲渡することになります。レーベルはマスターレコーディングの収益を全額回収し、契約で定められた割合であなたに支払います。この割合は、あなたの交渉力によって変動します。 

セッションミュージシャンとプロデューサー

契約内容によっては、彼らもその一部を手に入れることができます。多くの国では、録音された楽曲が放送された場合、セッション・プレイヤーに著作隣接権使用料を支払っています。プロデューサーはアルバムのポイントについて交渉することが多く、これは録音された楽曲が長期的に収益を上げた場合、一定の割合を受け取ることを意味します。

このシステムを特に複雑にしているのは、一人の人間が複数の役割を担うことができることです。作曲、録音、自費出版を行う独立系アーティストは、同じ曲から作詞家印税、出版社印税、アーティスト印税、そして原盤権所有者への印税をすべて受け取る可能性があります。だからこそ、これらの異なる役割を理解しておく必要があるのです。 

アーティストのロイヤリティはどのように計算されますか?

ロイヤリティは、楽曲の再生状況に応じて、様々な方向に流れる多数の小さなストリームです。Spotifyでの再生回数はレコードの売上とは異なり、映画での配置のようにも機能しません。

ストリーミングでは、固定の「再生単価」はありません。プラットフォームは毎月のサブスクリプションと広告収入をプールし、それを総再生回数に応じて分配します。あなたのレコーディングの分配金は、マスターの所有者(レーベル、または独立系の場合はあなた)に支払われます。もしあなたが 作曲側は演奏料とメカニカルロイヤリティを通じて報酬を受け取ります。一度聴くだけで、両方の権利が同時に付与されます。

販売方法はよりシンプルです。ダウンロード版や物理コピーから手数料を徴収します。契約アーティストは通常​​、レーベルと分配し、レコーディング、ビデオ、マーケティングなどの費用を回収するのを待ちます。DIYアーティストはより多くの報酬を受け取りますが、より多くの費用を自分で負担します。同期販売はまた別の話です。映画、広告、ゲームなどの制作費を交渉して、1回限りの手数料を徴収するのが一般的です。 支払われた 楽曲の出版社/作曲家とマスター所有者の両方に利益をもたらします。良いポジションを1つ獲得できれば、通常のストリーミング収入の数か月分を上回ることもあります。

つまり、計算は音楽がどこで使用されているか、そしてあなたがどのような権利を保有しているかによって決まります。より多くの権利を保有し、より明確なメタデータを維持し、分配について書面で合意する。これら3つの習慣は、再生回数ごとの数字よりも、ロイヤリティ明細書に多くのメリットをもたらします。

著作権使用料: 音楽著作権使用料を徴収するにはどこに登録すればよいですか?

このクイックチェックリストを使用して、すべてのロイヤリティが type 追跡され、支払われます。各曲を一度登録し、データをどこでも同一に保つことで、収益を最大化できます。 内訳.

  1. 演奏料を受け取る団体は、ASCAP、BMI(登録は自由)、または招待制のSESACから50つ選んでください。これらの団体は、あなたの録音物のあらゆる公開演奏(ラジオ、ライブ会場、カフェなど)を監視し、その収益を作詞家と出版社が50%ずつ分配します。
  2. SoundExchangeでマスターサイドをカバーしましょう。注目の楽曲の米国デジタル配信収入(Pandora、SiriusXM、インターネットラジオ)を集めています。 アーティスト そして選手を支援する — PRO が触れることのできないお金です。
  3. メカニカルロイヤリティを確保しましょう。米国では、ストリーミング配信のメカニカルロイヤリティはMLC(メカニカルレコード協会)を通じて自動的に支払われますが、ダウンロード/フィジカル販売はHarry Fox Agencyまたはご自身のDIYディストリビューターを通して行われます。米国以外では、地元のメカニカルロイヤリティ協会(例えば英国のMCPS)に加入して、その権利を確保しましょう。 .
  4. グローバル展開のために出版管理者を追加してください。SongtrustやCD Baby Proなどのサービスで、 数十の外国の社会で、請求されていないマイクロ同期料金を追跡し、その手間に対して約15%の手数料を徴収します。
  5. 正式な米国著作権を申請する(任意ですが、賢明な方法です)。45ドルのeCO申請は、楽曲とマスター著作権の所有権を証明するため、申請が簡単になります。 計算する 侵害が発生した場合の損害賠償。
  6. 同期ライセンスハブでトラックをリストアップします。SongtradrやMusicbedなどのライブラリがあなたの曲を売り込みます。 音楽 映画、広告、ゲームなど、契約や前払いの同期支払いは当社が処理するので、お客様は創作活動に集中できます。
  7. ディストリビューターも重要です。DistroKid、TuneCoreなどは、あなたのレコーディングをストリーミングストアに配信し、マスターサイドの収益をあなたのアカウントに入金します。これはPRO/MLCの収益フローとは別です。

最後に、すべてのISRC、著者、分割率を1つのスプレッドシートにまとめておきます。メタデータが一致しないと、システムは 計算する あなたに支払われるべき金額が支払われず、現金は宙に浮いたままになります。

創造について Mubert?

これまで、従来のトラックをリリースする場合の著作権料の仕組みを見てきましたが、もう一つ考慮すべき視点があります。それは、 Mubert通常のライセンスや徴収機関とやり取りする代わりに、 Mubert アーティストやクリエイターに、明確なロイヤリティフリーのライセンスで即座にトラックを生成できる手段を提供します。

自律的AI Mubert Render、することができます type テキストプロンプトに答え、画像をアップロードするだけで、AIがその場でトラックを生成します。すべての楽曲にはロイヤリティフリーのライセンスが付属しているため、YouTube動画、ポッドキャスト、ゲーム、商用プロジェクトなど、継続的なロイヤリティの徴収や支払いを心配することなく、安心してご利用いただけます。

しかし、なぜこれがロイヤリティに関係するのでしょうか?それは次のような理由があるからです。

  • 継続的な支払いは不要です(ライセンスを一度取得すれば、使用料がカバーされます)。
  • いいえ 著作権 ストライキ;
  • 時間の節約(必要なものを必要なときに生成します)。

クリエイターやアーティストはサウンドやサンプルを投稿することができます MubertAI生成音楽に素材が使用されると、ライセンス収入の一部を受け取ることができる。コンテンツ制作者は、プロジェクトのバックグラウンドトラック、イントロミュージック、あるいは楽曲全体を即座に制作できる。しかも、複雑な手順を踏む必要はない。 印税 この記事で先ほど概説したシステム 内訳これがあなたにとって意味があるかどうかは、あなたの目標によって異なります。