エセックスを拠点とするオーディオヴィジュアル界の異端児、シム・ハッチンズは、ソーシャルメディア時代の低俗な文化的試金石と、ハイコンセプトな実験主義との衝突を頻繁に試みています。10代の頃からメタルとドラムンベースに夢中だった彼は、早くから地元のアードコア・コミュニティに参加し、グライムMCと共演したり、海賊ラジオやイースト・アングリアのフリーパーティーで演奏したりしていました。デビューアルバム『I Enjoyed To Sweep A Room』は、レーベル「No Pain In Pop」からリリースされました。これは、レーベルのTwitterアカウントに謎のメッセージが送られ、彼のデモを聴くように勧められたことがきっかけでした。
スローモーションテクノ、ぼんやりとしたローファイビート、そして壊れたドローン。彼の粗悪な機材と時代遅れの機材コレクションで録音されたこれらの音は、この新進気鋭のプロデューサーをイギリスのエレクトロニック・アンダーグラウンドで際立つ存在へと押し上げた。リー・ギャンブルのUIQレーベルからリリースされたマルチメディア作品「Vantablank Stare」は、24時間ニュースの空虚な繰り返しに対する個人的な不満から生まれた。
不気味なほど空っぽのテレビ画面に、英語、アラビア語、ロシア語でフェイクニュースが流れるウェブインスタレーションは、レコードのコンセプトを完璧に反映していた。ハードコアの連続性の亡霊、ダブテクノの瘴気、そしてポスト真実時代のジャングルの陶酔感。彼の次なるオーディオビジュアル作品「Club Love」は、ロンドンのレーベル「Local Action」からのリリースをサポートする作品だ。このレーベルは、クラブにおける人々の個人的な物語、記憶、そして愛の解釈を探るインタラクティブなウェブプロジェクトだ。シム・ハッチンズの最新リリースとビデオでは、EDMとIDMがモッシュピットで手を取り合い、遊び心のあるオーディオビジュアル作品(そしてそれら全てがかすかな聴覚的刺激で洗い流されている)が繰り広げられるクラブノスタルジアの集合意識を掘り起こしている。
AI を競争相手とみなしますか、それとも自分の才能やスキルの延長とみなしますか?
それはツールです。AIに何かを生成させ、人間のようにそれらを整理させるのです。
公平なロイヤリティ分配システムについて、あなたのアイデアを提案してください。それはどのようなもので、どのように機能するのでしょうか?
事前に条件に同意できれば、ContentID のようなシステムにあなたに代わって使用料を請求させると、時間、手間、Excel スプレッドシートをすぐに節約できます。

あなたの経験に基づいて Mubert サンプルを処理する AI をどのように評価しますか?
私はAbletonのクリップランダム化機能を何年も使ってきたので Mubertのループの組み合わせ方は、私にとって馴染み深いものでした。しかし、プロジェクトを組み立てていく中で、システム内の様々な要素が進化していくのを耳にしたことがクールだと感じました。当時、いくつかのアップグレードが行われていました。そして1週間後、再びプロジェクトを再開すると、これまで経験したことのない新しいアレンジの組み合わせが聞こえてきました。
完成したトラックの形で通常の作品を作成することと、結果が不明なプロジェクトで AI と連携することの違いは何ですか?
私は現在、アーティストのために、非常に厳格なヴァース/コーラスの「曲」を制作しており、しばらく前から取り組んでいます。 Mubert これまで怠っていた実験的な側面に再び取り組むことができ、とてもいい気分です。
次のようなサービスについてどう思いますか? Mubert シングルやアルバムのような主流の音楽形式の代替フォーマットとして?
結局のところ、平均的な音楽リスナーが何を求めているか、あるいは何を押し付けられているか、ということにかかっていると思います。個人的には、AIアルゴリズムによる作曲と繊細な人間の感性を組み合わせたLoremやRenick Bellのようなアーティストの大ファンです。