ベートーベン、ショパン、モーツァルトなどの有名なクラシック曲をトラックに使用できるかもしれませんが、あまり知られていないロイヤリティフリーの曲もいくつかあります。 クラッシック 著作権保護なしで利用できるループとサンプル。 

コンテンツを制作しているかどうかに関わらず、著作権法についてはご存知でしょう。著作権で保護された音楽は、許可やライセンスなしに、いかなるプロジェクトにも合法的に使用することはできません。これはクラシック音楽にも現代音楽にも当てはまります。 

動画、映画、その他のメディアを制作するコンテンツクリエイターであれば、必ず楽曲やBGMのライセンスを取得する必要があります。これは、コンテンツがミュートされたり、最悪の場合削除されたりすることを避けたい場合に特に重要です。

しかし、クラシック曲、特にポピュラーな曲であっても、パブリックドメインとなる場合があります。パブリックドメインとなった場合、これらの曲は許可や料金の支払いなしに自由に使用、複製、配布、翻案、演奏することができます。 

著作物（文学、演劇、音楽、美術）の著作権保護期間が終了すると、これらの作品はパブリックドメインとなります。しかし、パブリックドメインとなるまでには長い時間がかかる場合があります。幸いなことに、モーツァルトの「エリーゼのために」のようなクラシック音楽は、今ではほとんどの人が著作権フリーの音楽だと考えています。だからこそ、サンプリングされたり、様々なプロジェクトで使用されているのを耳にするのでしょう。 

パブリックドメインの説明

楽曲がパブリックドメインになったということは、それが人々の所有物であることを意味します。それは誰の所有物でもなく、皆の所有物です。しかし、それを使用するには依然としてリスクが伴います。多くの企業がこれらの楽曲の権利を主張しようとします。著作権保護期間が終了していても、彼らはそうします。これは、これらのアーティストが50年以上も亡くなっているからです。 

死後75年が経過した作曲家が作曲した音楽はパブリックドメインとなるという法律があります。例えば、ジョージ・ガーシュウィンの作品は2008年にパブリックドメインとなりました。これはベートーヴェンの交響曲第5番やチャイコフスキーの作品にも当てはまります。これらのアーティストは75年以上前に亡くなっています。

プロジェクトにパブリックドメインのクラシック音楽を使用する

たとえば、「エリーゼのために」のようなクラシック曲の著作権が切れていることに気づき、それを YouTube 動画やその他のコンテンツに使用したいとします。その曲はパブリック ドメインかもしれませんが、特に自分で音楽を再録音していない場合は、使用するには少しリスクがあります。

クラシック音楽はロイヤリティフリーの音楽ですか?

リスクがある理由は、楽曲自体にあるわけではありません。楽曲自体はパブリックドメインかもしれませんが、ダウンロードしたりCDから取り込んだりできる特定の録音には著作権が残っている可能性があります。 

これらの録音をコンテンツに使用した場合、せいぜいYouTube動画から音声トラックが削除される程度です。しかし最悪の場合、出版社が法的措置を講じ、動画を削除し、コンテンツの収益化を阻止する可能性があります。録音はパブリックドメインですが、著作権侵害の申し立てがあるため、出版社は依然として法的措置を取る可能性があります。 

クラシック曲は法律によりすでにパブリックドメインの一部となっているかもしれませんが、著作権に関する複雑な点には依然として注意が必要です。そのキーワードとなるのが「録音」です。

著作権には2つの種類があり、1つは作曲、もう1つは録音です。クラシック音楽作品が既にパブリックドメインとなっている場合は、再録音、ライブ演奏など、様々な形で利用できます。ただし、録音には著作権が適用されるため、クラシック音楽の録音作品の使用は依然として禁止されています。 

録音と編曲の著作権を所有するということは、曲の繰り返しを録音したということであり、したがって、その編曲の所有権もあなたにあることになります。 

例えば、モーツァルトの曲を声に出して歌うとしたら、それはその曲のあなたの編曲です。「きらきら星」を、異なる音程に調律された様々なオイル缶をハンマーで叩いて演奏するとしたら、それはあなたの編曲です。同様に、ある日ピアノの前に座り、「エリーゼのために」を演奏し、その演奏を録音するとしたら、それはあなたの編曲です。その録音の権利はあなたに帰属します。

レコード会社がクラシックのCDをリリースすると決めた場合、彼らは独自のアレンジと録音を行います。その録音の権利は彼らが所有します。そもそも、レコード会社が制作や再録音に何千ドルも費やすことはまずありません。また、フルオーケストラを雇い、楽曲をただ無料で配布するようなことは決してありません。

結局のところ、作曲の所有権は誰にもありませんが、録音や編曲の所有権は誰かが持つことができます。そのため、クラシック音楽は著作権で保護されており、ロイヤリティフリーではありません。クラシック音楽のCDを購入した場合、個人的な鑑賞のみに使用できます。 

デジタルコンテンツやプロジェクトでクラシック音楽をロイヤリティフリーとして合法的に使用できますか?

クラシック音楽の録音は著作権で保護されていますが、プロジェクトで使用することは可能です。複数のミュージシャンを雇って録音・制作し、音楽スタジオで制作できれば、パブリックドメインの楽曲の権利を所有できます。しかし、すべてのコンテンツクリエイターが十分なリソースを持っているわけではないので、こうした手間をかける必要はありません。

予算が限られている場合は、次のようなツールがあります Mubert すでにあなたのために苦労して曲を録音してくれたアーティストがいます。サブスクリプションに登録するだけで、ロイヤリティフリーのクラシック音楽ループをご自身のプロジェクトにご利用いただけます。 

クラシック音楽は、ほとんどの場合パブリックドメインとみなされます。これは、作曲家の死後70年で保護が切れる著作権法の保護を受けられなくなることを意味します。しかし、現代のオーケストラや音楽家によって録音された場合、使用しているトラックは著作権で保護されている可能性があります。そのような場合は、録音の所有者から許可を得る必要があります。つまり、「クラシック音楽は著作権で保護されているか？” — 必ずしもそうとは限りません。

YouTube動画でクラシック音楽を使ってもいいですか？?

YouTube動画でクラシック音楽を使用する場合、録音に付随するすべての権利を確認しないと、問題が発生する可能性があります。幸いなことに、ほとんどのクラシック音楽作曲家による楽譜、メロディー、作品はパブリックドメインとみなされています。しかし、近年制作された録音のほとんどは著作権で保護されています。ストライクやクレームを受けないようにしたい場合は、明示的にパブリックドメインと表示されている録音を探しましょう。 Mubert、著作権フリーのオプションを提供します。

映画でクラシック音楽を使ってもいいですか？?

クラシック音楽はパブリックドメインなので、法的な問題に煩わされることなく映画に自由に使用できると考えるかもしれません。しかし、この考えは部分的にしか正しくありません。複雑な問題を避けるために、次の点を考慮してください。 クラシック音楽は著作権フリーですか技術的には、ショパンやシューベルトのような作曲家による作品はこの基準を満たしています。しかし、ニュアンスは演奏にあります。クラシック音楽を映画に取り入れるには、パブリックドメインで利用可能な録音を探すか、音楽家と協力してクラシック作品の新しい録音を制作してください。どちらの方法も法的安全性を確保します。商業映画では、録音の適切な帰属表示やライセンスの証明があれば、配給会社や法務部門はサウンドトラックを基準に適合したものとして受け入れてくれます。

著作権フリーのクラシック音楽についての最終的な考察

では、クラシック音楽はいつプロジェクトに使えるのでしょうか？多くのクリエイターが疑問に思っているのは、クラシック音楽はDMCAの対象となるのかということです。

クラシック音楽は、次の場合に DMCA の対象となる可能性があります。

  • この作品はまだパブリックドメインではない
  • 使用した録音は著作権で保護されています

プロジェクトでロイヤリティフリーのクラシック音楽を使いたい場合は、オンラインでソースを探すのが最善です。CDのリッピングやインターネットからの無断ダウンロードは避けてください。2つの選択肢があります。1つは自分で録音してアレンジすることですが、これは難しい作業です。もう1つは、以下のようなウェブサイトに登録することです。 Mubertこれらのサイトでは、プロジェクトに合法的に使用できる幅広い音楽を提供しています。