La plupart des gens se méprennent sur la signification de l'expression « musique libre de droits ». À première vue, « libre de droits » évoque la « musique gratuite », mais c'est là l'erreur la plus fréquente chez les créateurs de contenu. Nombreux sont ceux qui pensent pouvoir utiliser un morceau libre de droits sans rien payer. En réalité, cette expression est plus nuancée, et en connaître le sens exact permet d'éviter les avertissements pour atteinte aux droits d'auteur et d'éventuels problèmes juridiques.

Qu'est-ce que la musique libre de droits ?

Normalement, si vous souhaitez utiliser une chanson populaire dans votre vidéo, vous devez verser des droits d'auteur à l'artiste. Ces droits sont calculés en fonction du nombre de vues, des chaînes de diffusion et de la durée d'utilisation de la chanson. Ces sommes sont reversées à l'artiste et aux ayants droit à chaque diffusion de votre contenu.

La licence libre de droits signifie que vous payez un montant unique à l'avance, vous donnant ainsi le droit d'utiliser le morceau sans redevances supplémentaires. L'artiste conserve ses droits d'auteur, mais il a accepté que vous utilisiez son œuvre selon des conditions spécifiques, sans exiger de frais récurrents. Ce qui change, c'est la manière dont il est rémunéré et dont vous accédez à sa musique. La plupart des services de musique libre de droits fonctionnent par abonnement ou par achat de titres à l'unité, et chacun est assorti de conditions de licence qui expliquent précisément comment vous pouvez utiliser la musique.

Que sont les « redevances » ?

Les redevances sont des paiements réguliers versés aux ayants droit chaque fois que leur œuvre protégée par le droit d'auteur est diffusée, écoutée en streaming ou utilisée dans un contenu. Par exemple, lorsqu'une station de radio diffuse une chanson, elle verse des redevances à l'artiste. Lorsque Netflix utilise un morceau dans une série, les redevances sont reversées au détenteur des droits. Lorsque vous écoutez de la musique en streaming sur Spotify, une partie de votre abonnement sert à verser des redevances aux artistes dont vous écoutez la musique.

Il est facile de comprendre pourquoi ces termes sont souvent confondus : ils contiennent tous deux le mot « gratuit » et semblent donc synonymes. Pourtant, ils sont complètement différents.

La musique libre de droits n'est pas gratuite. L'artiste en reste propriétaire, elle est toujours protégée par le droit d'auteur, et une licence est toujours nécessaire pour l'utiliser légalement. Avec une licence libre de droits, vous obtenez l'autorisation d'utiliser le morceau sans payer de redevances, mais l'artiste conserve l'intégralité de ses droits d'auteur . Vous payez une seule fois pour le droit d'utiliser le morceau selon des conditions spécifiques, et c'est tout.

La musique libre de droits est effectivement gratuite d'utilisation car elle n'appartient plus à personne. Cela se produit lorsque les droits d'auteur expirent (généralement 70 ans après le décès de l'artiste) ou lorsque les créateurs placent volontairement leur œuvre dans le domaine public. La musique véritablement libre de droits peut être utilisée sans aucune licence, restriction ni paiement.

Les artistes perçoivent-ils des revenus grâce à la musique libre de droits ?

Oui, les artistes perçoivent des revenus grâce à la musique libre de droits, mais pas par le biais des redevances traditionnelles. Le terme « libre de droits » signifie que les créateurs de contenu n'ont pas à payer de redevances à chaque visionnage de leur vidéo ou téléchargement de leur podcast. L'artiste qui a créé le morceau est tout de même rémunéré ; il reçoit simplement son argent dès l'achat de la licence. Il n'a pas à attendre que sa musique devienne populaire pour percevoir des revenus.

La plupart des services de musique libre de droits reversent aux artistes entre 35 % et 70 % du prix de chaque licence. Certaines plateformes fonctionnent par abonnement : les artistes sont rémunérés en fonction du nombre de téléchargements de leurs morceaux. Les droits d'auteur restent la propriété des artistes, car ils ne vendent pas leur musique, mais concèdent simplement des licences d'utilisation.

Différents types de musique libre de droits

Alors, quels types de musique libre de droits peut-on trouver ?

  • Gratuit Certaines options sont gratuites, d'autres nécessitent de mentionner l'artiste, et d'autres encore sont réservées à un usage non commercial.
  • La musique libre de droits payante permet aux artistes de percevoir une rémunération sur chaque vente de licence.
  • La musique de fond accompagne votre contenu. sans chercher à attirer l'attention.

L'utilisation commerciale de la musique fait l'objet d'une catégorie distincte car les conditions de licence sont différentes, et les artistes facturent plus cher car ils savent que vous tirez profit de votre contenu. 

Les droits d'auteur restent la propriété de l'artiste. Vous achetez le droit d'utiliser son œuvre, mais pas la propriété de celle-ci. C'est tout à fait normal : vous souhaitez simplement éviter les litiges et les complications juridiques, et l'absence de redevances répond à ce besoin.

Les avantages de la musique libre de droits

La musique libre de droits est tout simplement logique si vous créez régulièrement du contenu, et ses avantages deviennent évidents une fois que vous commencez à l'utiliser :

  • C'est légal. Les artistes conservent leurs droits d'auteur., et vous achetez des droits spécifiques par le biais d'une licence simple.
  • C'est moins cher que les licences musicales traditionnelles. Vous avez accès à de la musique professionnelle à des prix raisonnables. 
  • Cela inclut les droits pour les réseaux sociaux, les plateformes de streaming et autres canaux de distribution. Vous n'avez pas besoin d'accords distincts pour chacun. 
  • C'est un style polyvalent. Les artistes travaillent dans tous les styles car ils savent que les créateurs ont besoin de variété.
  • Vous pouvez télécharger et utilisé un morceau libre de droits immédiatement, au lieu d'attendre des semaines pour obtenir les autorisations de licence.

Quand on sait que sa musique est légalement autorisée par des conditions de licence claires, on cesse de remettre en question chaque décision créative, et cette liberté d'expérimenter et d'itérer sans crainte est ce qui permet aux créateurs de créer réellement.

Quelle est la différence entre une licence libre de droits et une licence directe ?

La musique libre de droits fonctionne grâce à des plateformes de licences où les artistes mettent en ligne des morceaux que tout le monde peut utiliser sous licence. Un seul paiement suffit pour obtenir les droits d'utilisation de la musique dans vos créations. L'artiste est rémunéré dès le départ grâce à ces frais de licence, sans aucun paiement ultérieur ni calcul de redevances à prévoir. Mais que signifie alors la licence directe ?

C'est simple : vous contactez directement le détenteur des droits d'auteur (l'artiste, sa maison de disques ou un éditeur) pour négocier des conditions personnalisées et élaborer un accord sur mesure.

Les artistes tirent des revenus différents de ces deux modèles : les plateformes sans redevance leur assurent un revenu stable grâce à la vente de multiples licences, tandis que les licences directes offrent des paiements plus importants pour chaque morceau, mais sont moins fréquentes.

Bienvenue chez MubertLes artistes de

La plupart des plateformes de musique IA libres de droits fonctionnent de la même manière : vous saisissez une requête, l’IA génère un morceau, et vous le téléchargez. Mubert, un générateur de musique en ligne basé sur l'IA et rendu musical L'outil collabore en réalité avec des artistes professionnels comme Baby Angel, Abyss X, Alex Kova, Haco et bien d'autres, qui fournissent des échantillons et des sons originaux, au lieu de simplement alimenter les algorithmes d'IA avec de la musique existante (ce qui soulève toutes sortes de questions de droits d'auteur).

Ces artistes perçoivent des droits d'auteur lorsque leurs samples sont utilisés dans des morceaux générés. Ils conservent leurs droits, reçoivent une rémunération équitable et leur créativité inspire les artistes débutants à créer leur propre musique. Tout le monde y gagne : les artistes bénéficient d'un revenu régulier et vous profitez d'une musique professionnelle libre de droits qui soutient concrètement ceux qui l'ont rendue possible.

Mubert Application sonore

Vous pouvez également essayer le Mubert Application audio disponible sur iOS et Android. Elle combine la génération musicale en temps réel et le streaming, le tout sous licence libre de droits.

Il suffit de télécharger l'application depuis Google Play ou l'App Store, de l'ouvrir, et vous pouvez soit saisir votre recherche (« musique chill pour étudier » ou « électro entraînante ») et la regarder générer un morceau inédit en quelques secondes. Si vous préférez simplement écouter, vous pouvez également parcourir différentes chaînes thématiques où l'IA diffuse de la musique en continu sans jamais répéter le même mix. 

Chaque morceau que vous générez ou diffusez en streaming est libre de droits, ce qui signifie que vous pouvez l'utiliser sans risque dans vos vidéos, podcasts ou autres projets, sans craindre d'enfreindre les droits d'auteur. Parallèlement, les artistes qui fournissent des samples au système perçoivent des royalties à chaque utilisation de leurs œuvres.

Conclusions

Dans cet article, nous avons exploré la signification de la musique libre de droits, les différents types disponibles et son importance. Ce modèle simplifie les problématiques liées au droit d'auteur et élimine la hausse des coûts qui a longtemps été un frein pour les créateurs. Grâce à des conditions de licence claires, vous et l'artiste êtes protégés. Ce n'est peut-être pas révolutionnaire, mais c'est efficace.